Präsentiert von Festivalstalker, Frontstage Magazine, Handwritten Mag & Spider Promotion
Einlass: 19:00 Uhr

Tribe Friday ist eine Band aus Gitarre-spielenden Emo-Kids aus den Wäldern Schwedens, die den rauen Indie-Rock-Dancehall-Sound der frühen 2000er Jahre mit der post-pandemischen Party-Stimmung der Generation Z verbindet. Optimistische Songs über Selbstironie, Identitätskrise, Liebe und Tod sind geprägt von Sarkasmus, Witz und Charme.
„Wenn du in einer kleinen schwedischen Stadt jemand sein willst, hast du drei Möglichkeiten. Man kann Mannschaftssport betreiben – etwas, das ich nie ertragen konnte. Zweitens kann man Drogen nehmen – das macht eine Weile Spaß, ist aber nicht gerade ein langfristiger Plan. Und drittens kann man Musik machen. Das haben die coolen Kids gemacht. Also haben wir das auch gemacht.“ – Noah Deutschmann
Tribe Friday bilden den Sound einer verzweifelten Kleinstadt ab, die den Hunger nach etwas Größerem besitzt. Die Band entstand als Projekt während der Schulzeit und entwickelte sich nach dem “Trial & Error Prinzip” und ständiger Neuerfindung zu einem der spannendsten Musik Exporte Schwedens. Von den Anfängen mit klirrenden Gitarren und selbstbewusstem Charisma bis hin zur introspektiven Schwere ihres neuesten Werks hat sich die Band konsequent weiterentwickelt, getragen vom melodischen Instinkt und dem Songwriting ihres Frontmanns Noah Deutschmann.
Tribe Friday sorgte mit ihren Debüt-EPs 2019 und 2020 für internationales Aufsehen, was zu weltweiten Tourneen und Auftritten in großen Fernseh- und Radiosendungen führte. Ihr zweites Album „Hemma“, das sich mit Traumata, den eigenen Wurzeln und Versöhnung befasst, wurde 2023 veröffentlicht und international gefeiert, gefolgt von hochkarätigen Tourneen mit Acts wie Wheatus und Mother Mother. Nach Open Air Shows als special guest von Mando Diao, kehren Tribe Friday nun mit neuer Zielstrebigkeit und einer größeren Leidenschaft denn je auf die Bühnen zurück.
 

Ort:
Kulturrampe

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/tribe-friday/

 
too funky
Auf youtube anhören
Alte Platten können wieder ganz schön heiß werden. Vor allem, wenn sie alte Hasen
zu neuen Taten inspirieren. Die Geschichte der Band TOO FUNKY begann als Vision
in Vinyl. Schlagzeuglegende Waldo Karpenkiel beförderte bei einem Umzug rund ein
Dutzend fast verschollener Plattenschätze ans Tageslicht – und war beim Wiederhören
sofort wieder ebenso fasziniert wie früher. TOO FUNKY war geboren – unter dem
Motto „Funky days are back again“.
Als Nachfolgeband der legendären Jazz-Rock-Bigband SUPERSESSION verneigt sich
die Band mit ihrem Programm „TOO FUNKY plays the Crusaders“ nun vor der Musik
der legendären Band „The Crusaders“. Die Instrumental-titel werden dabei ebenso
wieder lebendig, wie die Songs mit den Stimmen von Randy Crawford, Bill Withers,
Joe Cocker und Tina Turner.
 
TOO FUNKY:
Waldo Karpenkiel (Schlagwerk)
Klaus Dapper (Saxophon)
Coco Voß (Gesang)
Rolf Maibaum (Gitarre)
Guido Bleckmann (Bass)
Wladimir Kopilevich (Keyboard)
Bernd Lechtenfeld (Posaune)
 

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/waldo-karpenkiel-too-funky/

capri club
Let’s Groove – Funk & Disco Night!
Tauche ein in das goldene Zeitalter der Tanzmusik! Bei unserer Party dreht sich alles um den unverwechselbaren Sound der 70er Jahre: treibender Funk, glitzernder Disco-Beat und Songs, die bis heute jede Tanzfläche füllen. Freu dich auf groovige Basslines, satte Bläser, funky Gitarren und legendäre Disco-Hymnen, die zum Tanzen, Mitsingen und Feiern einladen.
Von Funk-Ikonen bis zu den großen Disco-Klassikern – wir bringen das Lebensgefühl einer Ära zurück, in der Plateauschuhe, Schlaghosen und Discokugeln regierten. Egal ob du die 70er selbst erlebt hast oder einfach gute Musik liebst: Diese Nacht steht ganz im Zeichen von Groove, Glamour und guter Laune.
Also zieh dein bestes Retro-Outfit an, schnapp dir deine Freunde und lass uns gemeinsam die Tanzfläche zum Beben bringen.
Und nein, es wird keine Karnevalsmucke gespielt werden
 

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/capri-club-disco-ausgabe/

Foto: Anja Kröber – Hexenlandphotos
CLASSIC ROCK COVER
„Zurück zu den Wurzeln und dem, was uns als junge Musiker inspiriert hat.“
So haben sich im Frühjahr 2022 vier Viersener Musiker aufgemacht, um nach der Pandemie die Songs Ihrer Idole von einst wieder mit dem Publikum zu teilen. In Ihrem musikalischen Medizin-Schrank finden sich Künstler/Bands wie Gary Moore, Van Halen, Green Day, Papa Roach oder Iron Maiden. Halt alles, was gesunder Gitarrenrock so zu bieten hat…
Nebenbei: das Chef-Arzt-Team von Dr. Bob ist, „in aller Freundschaft“ gesagt wert, gesehen zu werden. Da wären zum einen „Prof.-Dr.-Guitar“ Markus Vögeler und „Dr.-Bass“ Walde Kronberg, beide ehemalige Mitglieder der Band Ranzig, welche das melodische und harmonische Skalpell führen. Ihnen wird assistiert von „Dr.-Vocs.“ Steff Rittau bekannt als Sänger der Krefelder Band Lewinsky und „Dr. Drum“ Thomas Moia am Schlagzeug, die beide alles andere als Narkose-Ärzte sind.
Die musikalischen Eingriffe von Dr. Bob beim Publikum heilen sofort und sind von nachhaltiger Wirkung: Muskelkontraktionen von leichtem Mitwippen bis heftigem Moshen wurden beobachtet und ließen sich auch Tage nach den Gigs nicht abstellen.

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/dr-bob/

Karfreitag Kickerturnier + KneipenabendNUTZT den Vorverkauf für’s Turnier – wenn voll, dann voll!* www.schlachthof-krefeld.de/ticket* Alle Astras 2,50€* Kneipenabend = Eintritt frei
Gerne hätten wir wieder ein Kickerturnier an Nikolaus gemacht – aber das hat terminlich nicht gepasst…Und jetzt holen wir es nach!…mit dazugehörigem knackigen Kneipenabend.
Mucke kommt von unserem Meister-Garderobier: Mr. Dee Dee O himself. Mit einer exklusiven Auswahl an handgemachter, alter Mucke, Funk, Soul, Rock ’n Roll, Gitarren & Rock.
Gespielt wird mit max. 20 Teams an 3 original Prümmer Kickertischen (schmale Figuren).Zu gewinnen gibt’s nen Pokal 50 / 20 / 10€ Getränkegutscheine,ne Flasche Sekt / 2 Bierchen / 2 WasserUnd natürlich ewiger Ruhm, denn das Ding nach Hause zu schaukeln war noch nie leicht.
Nutzt den Vorverkauf für eine bessere Planung und die Sicherheit, dass ihr spielen könnt.Sind die Tickets weg, kann nicht mehr gemeldet werden.
Facts:Sa. 20.02.26Einlass 18:00Beginn 19:00Startgeld 20€ pro Team im VorverkaufVorort 25€Tickets im Vorverkauf unter www.schlachthof-krefeld.de/ticketKneipenabend findet dabei statt (Eintritt frei / Alle Astras 2,50€)

Ort:
Schlachthof

Weitere Infos zum Termin:
https://schlachthof-krefeld.de/e/kicker-turnier-kneipenabend/

Hip Hop/ Female Rage Pop/ Crossover/ Post Punk/ Alternative
Ally N. ist eine Newcomerin aus NRW, die mit ihrem genrefluiden Sound Popkultur für sich neu
definiert. Schon als Teenagerin schreibt sie Songs und spielt sie mit der Gitarre auf der Straße.
“Als ich vor ein paar Jahren angefangen hab’, zu rappen, war es, als wäre ich neu geboren
worden. Ich lernte, direkt und unverschönt, meine Wahrheit zu sprechen.”
Seitdem ist das Spiel mit Grenzen und Genres Teil ihres künstlerischen Prozesses, in dem sie
immer wieder vor der Herausforderung steht, Welten miteinander zu verbinden, die
augenscheinlich nicht zusammen gehören. Das Songwriting gemeinsam mit ihrer Band spielt
dabei eine große Rolle.
Ihre Musik ist ein Wechselspiel aus tanzbaren Wutausbrüchen, zelebrierten
Gewaltandrohungen, gelebter Emanzipation und emotionalen Nostalgien mit dem Blick zurück
auf eine Vergangenheit voller Turbulenzen und dessen Konsequenzen.
Aktuell arbeitet Ally N. an ihrem ersten Album: ein ungeschönter Blick auf Nachtleben,
Clubkultur und Straßenrealität. Es geht um Gewalt und Überleben, Self-Empowerment,
Hitchhiking und Vagabunden-Dasein. Erzählt wird die Geschichte einer jungen Frau, die sich
kompromisslos in die Welt wirft – zwischen Großstadt und Provinz, Autobahn und Raststätte,
Liebe und Enttäuschung, Nachtclub und offener See.
Live wird Ally N. gemeinsam mit ihrer Band (Johnny Mortis, Jonas Gladbach und Henry Skibbe)
zu einem unvergleichbaren Gesamtkunstwerk. Provokante, mitreißende Performances treffen
auf virtuose Gitarrensoli und scheppernde Drums, das Publikum wird bewusst mit einbezogen.
Ihre Shows sind intensiv und nah – irgendwo zwischen Konzert, Performance und kollektiver
Katharsis.
Kontakt:
linktr.ee/ally.n
E-Mail: info@ally-n.space
Insta: allyn061
Facebook: facebook.com/allyn061
Spotify: Ally N.
* Preise zzgl. Gebühren bei Reservix
** Einlass 19:00 Uhr
*** Parken auf dem Parkplatz gegenüber für Veranstaltungen möglich
**** VVK im Werkhaus ohne Vorverkaufsgebühr: Alle Infos hier

Ort:
Werkbühne

Weitere Infos zum Termin:
https://werkhaus-krefeld.de/save-the-date/

Die Privatiers
Die Privatiers
Eine Idee, eine Vision, eine Band. Dieses Trio besteht aus gestandenen Männern gesetzten Alters, die in den letzten Jahrzehnten so ziemlich alle Variationen an Rock `n Roll hinter sich und auf die Bühnen gebracht haben. Aus diesem Schatz reichhaltiger Erfahrungen setzen sich Texte zusammen, die ihresgleichen suchen. Hier wird der Auftragsmörder genauso blumig und metaphernreich besungen wie die moderne digitale Quantisierung oder das muffige Nachmittagskaffeekränzchen bei der Oma. Die minimalistische Instrumentenauswahl aus Gitarre, Synthesizer und Schlagzeug wurde von langer Hand und bis ins Kleinste geplant. Hier kommt das Paradox „weniger ist mehr“ mal wieder voll zur Geltung. Genregrenzen werden hier nicht eingehalten, sondern mit purer Spielfreude gerissen. Man hört hier die deutschen Trashmen ebenso raus wie Ton Steine Scherben. Textlich trifft bei den Privatiers Selbstironie auf den alltäglichen Wahnsinn. Das verbindet die verschiedensten Hörerschaften. Sollte man sie aber wirklich in eine Genre-Schublade stecken wollen: Wie wäre es mit analoger Lo-Fi Anti-Pop Post-Punk?! Dr Hansa | Gesang, Synthesizer Prof Mo | Gesang, Gitarre BamBam | Gesang, Schlagzeug Text: Michael Mandel | unterton Der Raum zwischen den Zeilen birgt Platz für Illusion.
tigerjunge
TIGERJUNGE
hier mal reinhören!
zur Homepage
Christian Althaus (Music, Programming) und Dino Pischel (Lyrics, Vocals, Drums) sind TIGER und JUNGE (oder umgekehrt) und seit ihrem Debüt 2011 mit JEDES LÄCHELN BRINGT PUNKTE eine unglaubliche Kraft auf den Bühnen der Clubs und Festivals. Wer sie schon einmal live gesehen hat, ist direkt von Anfang mit der brachialen Kraft des Openers SLAVE (als Bonustrack auf dem aktuellen Album) von dieser Band gefangen und fragt sich, wie die beiden diesen Power einen Gig lang durchhalten können. Wahrscheinlich geht das nur mit einer sehr großen inneren, buddhistischen Ruhe.
Aber seit gewarnt: TIGERJUNGE kann länger als ihr!
 

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/die-privatiers/

Martin Engelien
GO MUSIC MÄRZ 2026 – SOUNDTRACK FÜR DEN FRÜHLING
Der März kann mehr als graues Wetter. Er kann Aufbruch, Leichtigkeit – und verdammt gute Musik. Genau dafür steht die GO MUSIC Tour im März 2026, die in sieben Städten in NRW Station macht und Rock, Pop und Americana zum Soundtrack eines musikalischen Frühlingsbeginns werden lässt. Wenn die Tage langsam länger werden und die ersten Sonnenstrahlen Hoffnung versprechen, sorgt Martin Engelien dafür, dass auch die Ohren aufblühen.
Der Bassist, Produzent und Live-Musik-Missionar ist seit fast 30 Jahren der kreative Motor von GO MUSIC – einem Projekt, das beweist, dass echte Musik dann entsteht, wenn man ihr Raum lässt. Ohne Proben, ohne Sicherheitsnetz, aber mit maximaler Spielfreude. Für ein paar Stunden reißt der graue Himmel auf, der Alltag pausiert – und Platz wird frei für Groove, Emotion und gemeinsames Durchatmen.
Udo Dahmen
Ein besonderes Highlight dieser Tour: Prof. Udo Dahmen kehrt zurück auf die GO-MUSIC-Bühne. Dahmen ist eine lebende Institution der deutschen Musikszene – als Schlagzeuger, Pädagoge und Gestalter. Ob mit Kraan, Inga Rumpf, Joachim Kühn, Charly Mariano oder Sarah Brightman, ob als künstlerischer Direktor der Popakademie Baden-Württemberg oder als Stimme des Podcasts „Erklär mir Pop“: Dahmen steht für musikalische Neugier, Haltung und Feingefühl. Sein filigranes, kluges Schlagzeugspiel verbindet Generationen – und passt perfekt zu einer Tour, die nach vorne schaut, ohne ihre Wurzeln zu vergessen.
Steffen Brückner
Frischen Wind bringt Steffen Brückner, neues Mitglied der GO MUSIC Familie. Der Kölner Gitarrist und Sänger bewegt sich souverän zwischen Folk, Americana, Pop und Roots. Mit Vintage-Sounds, Slide- und Lap- Steel-Gitarre verleiht er den Songs Weite, Tiefe und eine fast filmische Atmosphäre. Vielen ist er als Teil des Folk-Duos Mrs. Greenbird bekannt, mit dem er Chart-Erfolge, Goldstatus und ausverkaufte Tourneen feierte. Bei GO MUSIC zeigt er eine andere, freiere Seite – songdienlich, groovend und voller Gefühl.
Jeannette Marchewka
Und dann ist da noch Jeannette Marchewka – eine Stimme wie ein Sonnenaufgang. Mit ihrem offenen, positiven Esprit bringt sie genau die Energie auf die Bühne, die man im März braucht. Ob auf internationalen Festivalbühnen, beim Wacken Open Air oder als Sängerin von ALMANAC: Jeannette überzeugt mit Kraft, Präsenz und echter Freude am Singen. Sie ist das emotionale Bindeglied dieser Tour – warm, kraftvoll und mitreißend. Die GO MUSIC Tour im März 2026 ist kein Rückblick, sondern ein Aufbruch. Sie klingt nach Frühling, nach Freiheit, nach Musik, die verbindet. Wer Lust hat, den Winter endgültig abzuschütteln, sollte sich diese Konzerte nicht entgehen lassen

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/go-music-03-26/

Einlass: 19:00 Uhr

Tex, ein ehemals obdachloser Strassenmusiker, singt und schreibt für die legendäre Punkinstitution Slime. Mit seiner einzigartigen Stimme und vor allem den Lyrics des Albums „Zwei“ , die allesamt seiner Feder entsprangen, hauchte er der über 40 Jahre alten Band neues Leben ein und erweiterte die alte Fanbase um ein Vielfaches. 2024 erscheint seine Autobiografie ,,Dreck und Glitzer“ über den renommierten KiWi Verlag.
Lucas ist Gründungsmitglied, Texter, Sänger und Gitarrist der Hamburger Band Liedfett und Solokünstler. Seit nunmehr 15 Jahren tourt er durch den deutschsprachigen Raum.
Ein schicksalhaftes Treffen, eine durchzechte Nacht im Vorhof eines Hotels und eine Gitarre reichten aus, um zu wissen, dass sich hier zwei Seelenverwandte gefunden hatten. Am nächsten Morgen war Teluxe geboren. Die beiden Künstler eint vor allem ihre breitgefächerte Liebe zur ehrlichen Musik. Diese spannt sich vom Blues, Rock und Folk, über Hip-Hop bis hin zum Country und Dark Americana. All das, eingelegt in einer deftig-würzigen Marinade Punk-Attitüde, lässt eine musikalische Symbiose entstehen, die es so noch nicht gibt.
Handgemachte Musik mit sehr direkten und ehrlichen Texten, die keiner Erklärung bedürfen.
 

Ort:
Kulturrampe Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/teluxe/

jenny
“JENNY AND THE STEADY GO’S sind purer Rock’n’Roll!” (Ox Fanzine)
Hier mal reinhören!
Bestgelaunter Fifties-Rock’n’Roll für tanzwütige Backfische und Halbstarke jeden Alters: Seit 2012 bringen Jenny and The Steady Go’s das musikalische Lebensgefühl der 50er Jahre zurück ins Hier & Jetzt.
Jenny Thrills frechbezaubernde Stimme vor den beschwingten Sounds der Band entführt uns in eine Zeit, in der Musik Rock ´n´ Roll bedeutete und Cola ein neues Lebensgefühl. Als Mädchen noch wegen eines einzigen Hüftschwungs in Ohnmacht fielen, rote Kussmünder keinen Nude-Look kannten, Hosen Röcke waren, Jungs halbstark und Männer Gentlemen.
Gleich fünf Gentlemen, ausgestattet mit klassischem Instrumentarium von Gretsch-Gitarren bis zum Kontrabass, hat die singende und mitreißend tanzende Jenny Thrill an ihrer Seite, und die haben’s musikalisch faustdick hinter den Ohren. Kein Wunder, können die einzelnen Mitglieder der Steady Go’s doch zusammen auf weit über tausend Konzerte zurückschauen, unter anderem an der Seite von Musikern und Legenden wie Chuck Berry, Herman Brood, Big Jay Mc Neely, Gregor Hilden, Mr Irish Bastard oder Phillip Boa.
Schon ohne Jenny sind die Steady Go’s ein rockendes und rollendes Feuerwerk, doch mit Jenny sind sie pures Dynamit – und ein Riesenspaß für alle Generationen. Neben Fifties-Originalen befeuern auch eigene Klassiker die Tanzfläche. Hier bleibt kein Auge trocken und keine Hüfte unbewegt. Kommt Tanzen (aber bitte verschont das Mobiliar…)!
Jenny Thrill (voc), Jimmy Tourette (git, voc), Johnny Lambrusco (b), Pete Browning (dr), Marty Martini (p), Thommy Tornado (sax)
 

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/jenny-the-steady-gos/

Einlass: 19:00 Uhr

Gegründet von den New Yorker Gitarristen Josh Allen und Ben Forrester, verpasst die Band dem
klassischen Twin-Guitar-Sound einen modernen Twist. Inspiriert von Legenden wie The Allman Brothers
Band, Lynyrd Skynyrd, The Black Crowes, Gov’t Mule und Blackberry Smoke, verschmelzen ihre Songs
bluesige Melodien, satte Harmonien und treibende Rhythmen zu einer mitreißenden Mischung, die
ebenso authentisch wie kraftvoll ist. Der gefühlvolle und elektrisierende Stil der Band lebt von einem
modernen, aber dennoch zeitlosen und authentischen Retro-Sound.
Ihr selbstbetiteltes Debütalbum, das 2023 veröffentlicht wurde, sorgte schnell für Aufsehen – mit
mitreißenden Gitarrensoli, präzisen Grooves und eingängigen Hooks. Songs wie “Knock Me Down” und
“Burning Daylight” sind klassische Rock‘n‘Roll Hymnen, während Stücke wie “Hey Carolina” oder
“Phases Of The Moon” ihre song-orientierte und gefühlvolle Seite unterstreichen. Neben ihrer
Studioarbeit hat die Band zwei Live-EPs veröffentlicht (“Heading South” und “Eastbound”), die die rohe
Energie und Leidenschaft ihrer Live-Auftritte einfangen. Mit ihrer dynamischen deutschen
Rhythmusgruppe – Hendrik Herder am Bass und Matthias Böhm am Schlagzeug – zünden sie auf der
Bühne ein „wahres Feuerwerk aus Blues und Rock.“ (RockTimes).
Mit Blick auf 2025 steht der Band ein aufregendes Jahr bevor: Neben ausgewählten Konzerten in Europa
beginnen sie mit der Arbeit an dem mit Spannung erwarteten Nachfolger ihres Debütalbums. Während
sie ihren Sound weiterentwickeln und verfeinern, bleibt eines unverändert – ihr kompromissloses
Engagement für kraftvollen Rock ‘n’ Roll und ehrliche handgemachte Musik.

Ort:
Kulturrampe Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/allen-forrester-band-4/

THOMAS GODOJ GEHT 2026 AUF TOUR – NEUES ALBUM, NEUE ENERGIE
Nach dem erfolgreichen Crowdfunding für sein zehntes Studioalbum zieht Thomas Godoj 2026 wieder los – mit frischem Material, ungebrochener Live-Power und der kompromisslosen Haltung, die ihn seit Jahren auszeichnet. In elektrisierenden Rockshows ebenso wie in eindringlich reduzierten Akustik-Momenten zeigt KREUZWEGE 2026 die ganze Bandbreite eines Künstlers, der nie den einfachen Weg gewählt hat – aber immer seinen eigenen.
Seine neue Musik vereint atmosphärische Tiefe mit rauer Rockenergie, greift unbequeme Themen auf und bleibt dabei stets eines: echt. Thomas Godoj steht für Haltung statt Hype – und für Live-Konzerte, die berühren, aufrütteln und mitreißen.
TEMPLEMIND – EPISCHER ALTERNATIVE ROCK MIT HERZ UND DRUCK
Begleitet wird Thomas Godoj auf dieser Tour von TEMPLEMIND, dem kraftvollen Alternative-Rock-Projekt von Phil Schardt. Mit orchestraler Wucht, Gitarrenwänden und hymnischen Refrains entfacht TEMPLEMIND eine Soundwelt, die Kopf und Herz gleichermaßen anspricht.
Hier geht es nicht nur um Musik – sondern um das, was sie im Innersten auslösen kann.
TEMPLEMIND hat internationale Bühnen bereits im Sturm erobert – jetzt trifft diese besondere Energie auf Thomas Godojs gelebte Authentizität. Zusammen entsteht eine Live-Kombination, die nachhallt – intensiv, ehrlich und mit viel Gefühl.

Ort:
Kulturfabrik Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://kufa-reloaded.de/veranstaltung/thomas-godoj/

Hip Hop/ Female Rage Pop/ Crossover/ Post Punk/ Alternative
Ally N. ist eine Newcomerin aus NRW, die mit ihrem genrefluiden Sound Popkultur für sich neu
definiert. Schon als Teenagerin schreibt sie Songs und spielt sie mit der Gitarre auf der Straße.
“Als ich vor ein paar Jahren angefangen hab’, zu rappen, war es, als wäre ich neu geboren
worden. Ich lernte, direkt und unverschönt, meine Wahrheit zu sprechen.”
Seitdem ist das Spiel mit Grenzen und Genres Teil ihres künstlerischen Prozesses, in dem sie
immer wieder vor der Herausforderung steht, Welten miteinander zu verbinden, die
augenscheinlich nicht zusammen gehören. Das Songwriting gemeinsam mit ihrer Band spielt
dabei eine große Rolle.
Ihre Musik ist ein Wechselspiel aus tanzbaren Wutausbrüchen, zelebrierten
Gewaltandrohungen, gelebter Emanzipation und emotionalen Nostalgien mit dem Blick zurück
auf eine Vergangenheit voller Turbulenzen und dessen Konsequenzen.
Aktuell arbeitet Ally N. an ihrem ersten Album: ein ungeschönter Blick auf Nachtleben,
Clubkultur und Straßenrealität. Es geht um Gewalt und Überleben, Self-Empowerment,
Hitchhiking und Vagabunden-Dasein. Erzählt wird die Geschichte einer jungen Frau, die sich
kompromisslos in die Welt wirft – zwischen Großstadt und Provinz, Autobahn und Raststätte,
Liebe und Enttäuschung, Nachtclub und offener See.
Live wird Ally N. gemeinsam mit ihrer Band (Johnny Mortis, Jonas Gladbach und Henry Skibbe)
zu einem unvergleichbaren Gesamtkunstwerk. Provokante, mitreißende Performances treffen
auf virtuose Gitarrensoli und scheppernde Drums, das Publikum wird bewusst mit einbezogen.
Ihre Shows sind intensiv und nah – irgendwo zwischen Konzert, Performance und kollektiver
Katharsis.
Kontakt:
linktr.ee/ally.n
E-Mail: info@ally-n.space
Insta: allyn061
Facebook: facebook.com/allyn061
Spotify: Ally N.
* Preise zzgl. Gebühren bei Reservix
** Einlass 19:00 Uhr
*** Parken auf dem Parkplatz gegenüber für Veranstaltungen möglich
**** VVK im Werkhaus ohne Vorverkaufsgebühr: Alle Infos hier

Ort:
Werkbühne

Weitere Infos zum Termin:
https://werkhaus-krefeld.de/save-the-date/

Einlass: 19:00 Uhr

Batbait
Wer ist Batbait, und wie machen sie Musik, die so intensiv und seltsam schön ist? (Denn wenn wir die Rockmusik endlich für sich selbst sprechen liessen, würde sie mit grosser Bestimmtheit sagen, dass sie sich wünscht, von Batbait gespielt zu werden.) Ein Klang, der weit mehr ist als verzerrte Gitarren und treibende Rhythmen. Hier entfaltet sich Sound, der nicht nur an der Oberfläche kratzt, sondern tiefere Schichten offenlegt. Glitzern im Krach. Against the Glotz. Wenn das Patriarchat ins Stocken gerät, klingt Batbait nach. Zugänglichkeit wird neu verhandelt, wenn sie ihre Songs shredden. DIY ist hier kein Stil, sondern gelebte Realität. Die vier Musikerinnen entwickeln kompromisslos ihre eigene musikalische Sprache weiter, frei von konventionellen Grenzen: Distortion, Hallschwaden und klickende Rhythmen verweben sich zu einem komplexen, vielschichtigen Erlebnis. Musik, Text, visuelle Kunst und Ästhetik formen ihr Werk, in dem Selbstbestimmung und Unabhängigkeit in den Mittelpunkt gestellt wird. Batbait zeigen, wie Rockmusik nicht einfach nur viel Platz braucht, sondern laut und wütend und gleichzeitig aber auch reflektiert, freudvoll und sensibel sein kann.
Trigger Kid & The Ending Man
Hier trifft heftiger Psych-Punk auf Noise-Rock. Mit absoluter Energie bespielen diese Jungs nichts Geringeres als den Olymp. Mit hervorragend performten Drums und einer anabolisch verzerrten Bassgitarre gründete sich diese Band als Duo, im Jahr 2023 zu einem Trio angewachsen haben sie in Folge ihre Musik von zwei auf drei Dimensionen erweitert. Hypnotische und akzentuierende Gitarren- und Synthesizer-Figuren fügen sich so als zusätzliche Ebene in die Musik ein und vervollständigen diese einzigartige Klanglandschaft, die sich nach sich selbst verzehrt – ein ständiges Ringen mit den Dämonen im Kopf und die Heuchelei einer sich selbst täuschenden Gesellschaft, die scheinbar unsere Welt an den Rand des völligen Zusammenbruchs gebracht hat.
Für die Hörer von: Idles, The Black Angels, Mclusky, METZ
 

Ort:
Kulturrampe Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/batbait-trigger-kid-the-ending-man/

granfelt
Bei Ben Granfelts 21. Soloalbum “It’s Personal“ handelt es sich um eine besondere Veröffentlichung, denn nicht viele Künstler bringen dieser Tage ihre Alben noch auf CD und Vinyl heraus. Ganz zu schweigen von einer Doppel-CD/Doppel-LP als Kombination aus Studio- und Livealbum.
„Ich war in letzter Zeit so inspiriert zu spielen und viele Leute haben schon lange nach Instrumentalstücken gefragt … also bitte sehr, ein reines Instrumentalalbum.“ “It’s Personal“ ist genau das.
Ben spielt Gitarre, rein zum eigenen Vergnügen, ohne Regeln oder Einschränkungen, sondern als eine schöne Sammlung musikalischer Statements. Es sind Lieder mit Melodien, Riffs, verschiedenen Klangtexturen und ja, natürlich gibt es Soli aber sie bleiben Teil der Lieder, anstatt dass die Lieder eine Ausrede für endloses Geklimper sind. „Wir haben die Basistracks live zusammen mit Masa Maijanen (Bass) und Jari Salminen (Schlagzeug) in einem großen Raum aufgenommen. Dann habe ich mich in meinem kleinen Studio eingeschlossen und hatte dort die wunderbarste Zeit, Gitarrentracks aufzunehmen und Sounds zu kreieren. Ich denke ehrlich, dass ich etwas ganz Besonderes und Persönliches geschaffen habe und bin wirklich sehr stolz auf das Ergebnis.“
Die live CD/LP wiederum beweist, dass Ben auch ein hervorragender Sänger ist und ist gleichzeitig ein weiteres Zeugnis für eine Band, die maximalen Spaß an dem hat, was sie tut. Aufgenommen während der Tour 2024 zum Jubiläumsalbum “Gratitude“, Bens Hommage an Jeff Beck, Robin Trower und Gary Moore, zeigt sich, dass kein Ben Granfelt Konzert dem anderen gleicht. Es wird viel gejammt und die Songs unterscheiden sich meist recht deutlich von den aufgenommenen Studioversionen. „So sind wir einfach, wir bringen live gerne etwas Neues in unsere Songs ein und treiben uns sozusagen gegenseitig zu musikalischen Höchstleistungen. Es war interessant, all die verschiedenen Versionen zu hören, die wir von einigen der Songs hatten und es war schwer zu entscheiden, welche wir auf das Livealbum packen wollten.“
Die erste digitale Single des Instrumentalalbums: “Crash Test Dummy“ „Das ist mein innerer Jeff Beck, der in den Riffs zum Vorschein kommt. Ich versuche nicht ansatzweise, es zu verbergen. Die Wiederholung des ersten Riffs brachte mich auf die Idee für den Titel. Diese Stopps sind wie eine Art Crash. Anstatt eines normalen, rasanten Solos habe ich beschlossen, etwas Sanftes und Melodisches zu kreieren, bevor wir wieder zum Riff zurückkehren.“ Ben und seine Band werden

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/ben-granfelt-band/

Einlass: 19:00 Uhr

KRISSY MATTHEWS GUITARMANIA 2026 feat.
RUSSELL MARSDEN (UK – BAND OF SKULLS)
PABLO VAN DE POEL (NL – DEWOLFF)
OSKAR LOGI (ISL – THE VINTAGE CARAVAN)
JAX HOLLOW (USA)
CONNOR SELBY (UK)
PHILIPP “PHIPU” GERBER (CH)
KRISSY MATTHEWS, der erst 33-jährige Blues/Rock Gitarrist mit britisch-norwegischen Wurzeln, blickt bereits auf über 20 Jahre Bühnenerfahrung zurück. Schon im zarten Alter von 12 Jahren, ist er mit dem „Godfather Of British Blues“ John Mayall aufgetreten. Als 15-Jähriger wurde er von Blues-Legende BB King unter die Fittiche genommen und ein Jahr später war er der letzte Gastmusiker, der mit dem großartigen, leider verstorbenen Jeff Healey auf der Bühne stand. Mittlerweile hat er sich einen Ruf als einer der besten und meist respektierten Gitarristen der Szene erarbeitet.
Als jemand der selber erfahren hat, wie wertvoll und inspirierend es ist von den „Großen“ lernen zu dürfen, ist er immer bestrebt das Blues Publikum auf neue Talente aufmerksam zu machen.
Zum Beispiel auf seinem aktuellen, aufsehenerregenden Erfolgsalbum „Krissy Matthews And Friends“ (2024, RUF Records). Dort bringt er in 24 Songs insgesamt 80 musikalische Freunde und Weggefährten zusammen. Darunter Hochkaräter wie z.B. Chris Farlowe, Arthur Brown, Inga Rumpf, Stoppok, Curt Cress, Dennis Chambers, Big Daddy Wilson, Clem Clempson, Siggi Schwarz, Hamburg Blues Band – bei der KRISSY MATTHEWS zum festen Line-Up gehört. Aber auch jüngere Kollegen und Kolleginnen, wie Kai Strauss, Miller Andersen, Danny Bryant, Layla Zoe, Vanja Sky, Dani Wilde und viele mehr. Auf der Europa-Tournee zum Album Release, waren bereits einige dieser Gastmusiker live zu hören, was sowohl das Publikum, als auch KRISSY MATTHEWS dermaßen begeisterte, dass es ihn dazu inspirierte 2025 das erste Mal mit fünf bzw. sechs seiner Lieblingsgitarrist*innen unter dem Titel GUITARMANIA gemeinsam auf Tournee zu gehen. Das Line-up für die nächste Edition 2026 steht bereits fest:
Die Tournee KRISSY MATTHEWS’ GUITARMANIA 2026 FEAT. RUSSELL MARSDEN (UK – BAND OF SKULLS), PABLO VAN DE POEL (NL-DEWOLFF), OSKAR LOGI (ISL – THE VINTAGE CARAVAN), JAX HOLLOW (USA), CONNOR SELBY (UK), und PHILIPP “PHIPU” GERBER (CH) findet statt vom 06. – 18. Mai 2026 und umfasst 13 Shows.
Dies sind die beeindruckenden Musiker von KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA 2026:
RUSSELL MARSDEN Sänger und Gitarrist der englischen Band of Skulls, die mittlerweile fünf Erfolgsalben mit Charts-Platzierungen u.a. in Großbritannien, Australien, den Niederlanden und den USA vorweisen können, hat natürlich auch den Band of Skulls-Hit „You’re Not Pretty, But You Got It Goin‘ On“ im Programm, der 2009 an der Spitze der US-Billboard Headseeker Charts rangierte.
PABLO VAN DE POEL aus den Niederlanden wird bei den ersten sieben GUITARMANIA-Shows dabei sein. Als Sänger, Gitarrist und Produzent seines Blues/Rock Trios DeWolff steht PABLO VAN DE POEL für unglaublich authentischen, psychedelischen Bluesrock im Stil von The Cream, The Doors und Deep Purple, der direkt aus den 60er und 70er Jahren zu stammen scheint und der Band seit nunmehr fast 18 Jahren fantastische Kritiken und volle Konzertsäle beschert. PABLO VAN DE POEL gilt als einer der besten Blues-Gitarristen im Benelux-Raum.
OSKAR LOGI AGUSTSSON Gitarrist der isländischen Heavy Blues/Retro Rock Band The Vintage Caravan, der mit einer Auswahl seiner Lieblingssongs von den bisherigen sieben Alben der Band, ein wuchtiges, von Classic Rock bis frühen Metal beeinflusstes Statement in das GUITARMANIA-Programm einbringt.
JAX HOLLOW die Songwriterin, Sängerin und Gitarristin aus Nashville (USA) ist eine der aufregendsten jungen Gitarristinnen, die die Szene in den letzten Jahren hervorgebracht hat. Der energetische Mix aus Rock, Country, Blues und Pop machte 2021 mit ihrem Debütalbum „Underdog Anthems“ Furore. Sie stand ebenfalls mit legendären Rock-Ikonen wie Billy Gibbons, Rick Springfield und Sammy Hagar auf der Bühne und begeistert etablierte Kollegen wie Joe Bonamassa und Melissa Etheridge genauso wie die Fachpresse, die ihre Bühnenpräsenz zuletzt als „Hendrixian…mit einem Hauch Jimmy Page und Eddie Van Halen“ bezeichnet hat.
CONNOR SELBY aus dem englischen Essex wird von den britischen Medien nicht erst seit seinem Signing bei Provogue Records 2023 als der nächste große Star des Storytelling-Blues gehandelt. Bereits 2020, 2021 und 2022 wurde er als „Young Artist of the Year“ bei den UK Blues Awards ausgezeichnet. Der mittlerweile 27-jährige Gitarrist, der schon mit The Who, Pearl Jam, Kenny Wayne Shepherd, Beth Hart, P.P. Arnold und Robert Cray auf der Bühne stand, überzeugt mit Virtuosität und tiefgehenden Texten.
PHILIPP „PHIPU“ GERBER wird in seiner Schweizer Heimat von der Presse als Blues-Hexenmeister beschrieben. Mit seinen Bands Bluedög, Dögz und mit der Hardcore Blues Band hat sich PHIPU GERBER über die Jahre einen exzellenten Ruf in der Szene erspielt, u.a. bei Tourneen und Konzerten mit Nazareth, Ten Years After und Anna Popovic. Bekannt für kernigen Bluesrock mit extensiven Gitarrensoli und treibenden Grooves, wird der Solothurner Musiker das Publikum auch bei GUITARMANIA 2026 begeistern.
Das Fundament der GUITARMANIA Band besteht aus KRISSY MATTHEWS‘ langjährigen Mitstreitern GERRY REYNDERS (BE) an den Drums und SLAWEK SEMENIUK (PL) am Bass, die auf höchstem Niveau die musikalische Grundlage für die Gäste liefern.
Die Besucher können sich auf ein dreistündiges Programm freuen, bei dem erst jeder der insgesamt sechs Gitarristen*innen ihre eigenen Solo-Songs präsentieren, um sich dann am Ende bei einer gemeinsamen All-StarJam Session die Bühne zu teilen.
Wie keine andere Tour 2026 bietet KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA eine solche Bandbreite verschiedener Blues/Rock-Stilarten, präsentiert von den derzeit international angesagtesten Gitarristen*innen der neuen Generation. Bluesrock – und Gitarrenfans kommen hier voll auf ihre Kosten und sollten diese fantastischen Shows auf keinen Fall verpassen!
KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA 2026
feat. RUSSELL MARSDEN (BAND OF SKULLS), PABLO VAN DE POEL (DEWOLFF), OSKAR LOGI (THE VINTAGE CARAVAN), JAX HOLLOW, CONNOR SELBY, PHILIPP “PHIPU” GERBER
präsentiert von Eclipsed, Musix, Musikreviews.de
06. Mai 2026 DE-Rüsselsheim, Das Rind
07. Mai 2026 DE-Dortmund, Musiktheater Piano
08. Mai 2026 DE-Joldelund, Gerd‘s Juke Joint
09. Mai 2026 DE-Plauen, Malzhaus
10. Mai 2026 DE-Erfurt, HSD
11. Mai 2026 CH-Solothurn, Kofmehl
12. Mai 2026 DE-Koblenz, Café Hahn
13. Mai 2026 CH-Private *
14. Mai 2026 CH-Chur, Handmade Music Hall *
15. Mai 2026 CH–Dornach, Wyde Kantine *
16. Mai 2026 DE-Isernhagen, Blues Garage *
17. Mai 2026 DE-Krefeld, Kulturrampe *
18. Mai 2026 AU-Salzburg, Rockhouse *
*ohne Pablo Van De Poel

Ort:
Kulturrampe Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/krissy-matthews-praesentiert-guitarmania-2026/

Eine Band, ein Team, alle samt Stammspieler in der Groove-Liga Rheinland. Statt mit Ausdauer-Geträller rasen die
jungen Wilden der Rhythmussportgruppe mit rasanten Sprints durch den Party-Parkour. Über derben Beat in der
Abwehr, vorbei an einem harmonisch dichten Mittelfeld bis in die Spitze des Blech-Sturms und dann: Voll auf die Eins!
Ganz nach dem Motto „das Runde muss ins Eckige“ packt die Rhythmussportgruppe seit 2015 unermüdlich Noten
zwischen die Taktstriche, und lässt in den Fan-Kurven die Wadenmuskeln heiß laufen. Sportlicher Brass-Pop mit
deutschen Texten: immer am Ball, immer in Bewegung, immer sportlich.
Mannschaftsaufstellung
Jeffrey Amankwa (Gesang), Niklas Dahlheimer (Gitarre), Lukas Lohner (Keyboards), Jonas Scheler (Drums), Stephan
Salgert (Bass), Jonas Geyersberger (Tenor-Saxophon), Thomas Gärtner (Trompete), Nils Schmalenströr (Trompete),
Wilhelm Krätzig (Posaune)

Ort:
Kulturfabrik Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://kufa-reloaded.de/veranstaltung/rhytmus-sport-gruppe/

Einlass: 19:00 Uhr

Bywater Call ist eine siebenköpfige Southern Soul- und Roots-Rock-Band aus Toronto, Kanada, bestehend aus Meghan Parnell (Gesang), Dave Barnes (Gitarre), Bruce McCarthy am Schlagzeug, Mike Meusel am Bass, dem neuesten Mitglied John Kervin an den Tasten, Stephen Dyte an der Trompete und Julian Nalli am Tenorsaxophon.
Bywater Call wurde mehrfach für den Independent Blues und den Maple Blues Award nominiert, unter anderem für den Entertainer, den Electric Act und die beste weibliche Sängerin für die Award-Saison 2024. Sie tourten ausgiebig in Europa, wo ihre Auftritte von niederländischen, deutschen und britischen Medien gelobt wurden, die Meghan als eine der besten weiblichen Stimmen im heutigen Blues und Roots bezeichneten.
Im August 2023 nahm die Band an Joe Bonamassas dritter Keeping the Blues Alive at Sea Mediterranean Cruise neben den Headlinern Blackberry Smoke und Christone „Kingfish“ Ingram teil und wurde eingeladen, beim All-Star Jam auf der Hauptbühne mit Bonamassa selbst aufzutreten. Gitarrist Dave Barnes wurde außerdem gebeten, gemeinsam mit dem legendären Blueskünstler Jimmy Vivino (Conan O’Briens Basic Cable Band) auf der Bühne zu stehen.
Bywater Call haben die Festivalbühnen in Kanada und auf der ganzen Welt beherrscht und werden oft als die „Entdeckung des Festes“ bezeichnet. Im Mai 2023 eröffneten sie das erste Smokestack Music Festival in Hamilton, Ontario, im Vorprogramm der mit dem kanadischen Musikpreis ausgezeichneten Band White Horse. Im Juli begleitete Meghan den bekannten Pedal-Steel-Gitarristen Robert Randolph auf dessen Wunsch hin auf der Bühne des Briggs Farm Festivals in Nescopeck, PA.
Am 24. Oktober 2023 traten Bywater im Live-Stream der berühmten deutschen TV-Show und des Festivals Rockpalast auf.
Allein im Jahr 2023 spielte die Band insgesamt 96 Shows in 10 Ländern, 89 Städten, 19 US-Bundesstaaten und 3 kanadischen Provinzen. Darin nicht enthalten ist eine einmonatige Duo-Tournee durch Europa und Großbritannien, bei der Meghan und Dave als Vorgruppe für die südkalifornischen Rocker Robert Jon & The Wreck auftraten, die kürzlich eine Partnerschaft mit Joe Bonamassas Journeyman Records eingegangen sind.
Die Musik der Band ist eine Erkundung der Höhen und Tiefen des Lebens. Von intimen Balladen, die die Komplexität menschlicher Emotionen offenlegen, bis hin zu elektrisierenden Hymnen, die mit voller Lautstärke gespielt werden wollen, ist ihr Katalog eine Reise durch die menschliche Erfahrung, in die Einflüsse von The Band, The Wood Brothers, Tedeschi Trucks Band, Otis Redding, Little Feat, Sly and the Family Stone und anderen einfließen.
 

Ort:
Kulturrampe Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://cms.kulturrampe.de/event/bywater-call-6/

Wienstroer und Band sind ein PowerTrio das energiegeladene Instrumentalmusik spielt .
3 extrem virtuose Musiker haben sich zusammengetan und einen eigenen Sound entwickelt . Die Kompositionen sind ein Schmelztiegel für Einflüsse wie die von 70er Jazz Rock Fusion (Return to Forever und Mahavishnu Orchestra) über Progressive Rock ( King Crimson, UK) , die Musik von Frank Zappa oder Mike Keneally bis zu 90er Groove-Metal und der Musik von Gitarrenhelden wie Steve Vai oder Joe Satriani . Die Band besteht aus dem Gitarristen Markus Wienstroer (u.a. das Pferd, Westernhagen, Lalo Schifrin, WDR Big Band, Nighthawks, Klaus König Orchestra) und seinem Sohn Jan- David Wenstroer am Schlagzeug. Die beiden haben jahrelang im Übungskeller zusammen improvisiert und in vielen Bands zusammengespielt ( Helmut Zerlett Band, Wolf Maahn, Überkings) . Daraus hat sich der Stil entwickelt. Bei einer Probe mit dem Bassisten Christoph Wohlfeil merkten die drei Musiker dass sich hier eine besondere Bandchemie entwickelte. In dieser Besetzung entsteht der besondere Bandsound in dem jedes Instrument eine eigenständige Rolle spielt und höchste Intensität entsteht. Hinzu kommt als Gast der Geiger Rüdiger Blömer. Er ist einer der herausragendsten und virtuosesten Geiger in der Jazz und Rockszene. Seine Einflüsse gehen über Didier Lockwood, Jean Luc Ponty, Zbigniew Seifert bis hin zu neuer Musik, in dar er auch als sehr erfolgreich als Komponist tätig ist. Es spielt in der Progressive Rockband Flying Circus. In die Musik vom W3 Projekt fügt er sich nahtlos ein und bereichert sie mit atemberaubenden Soli und athmosphärischen Klangbildern.

Ort:
Jazzkeller Krefeld

Weitere Infos zum Termin:
https://jazzkeller.info/event/wienstroer-und-band-w3-projekt-featuring-ruediger-bloemer/